<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<!DOCTYPE article PUBLIC "-//NLM//DTD JATS (Z39.96) Journal Publishing DTD v1.3 20210610//EN" "JATS-journalpublishing1-3.dtd">
<article article-type="research-article" dtd-version="1.3" xmlns:mml="http://www.w3.org/1998/Math/MathML" xmlns:xlink="http://www.w3.org/1999/xlink" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xml:lang="ru"><front><journal-meta><journal-id journal-id-type="publisher-id">history</journal-id><journal-title-group><journal-title xml:lang="ru">Вестник РГГУ. Серия: Литературоведение. Языкознание. Культурология</journal-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>RSUH/RGGU Bulletin: “Literary Teory. Linguistics. Cultural Studies”, Series</trans-title></trans-title-group></journal-title-group><issn pub-type="ppub">2073-6355</issn><publisher><publisher-name>RSUH</publisher-name></publisher></journal-meta><article-meta><article-id pub-id-type="doi">10.28995/2686-7249-2021-9-240-251</article-id><article-id custom-type="elpub" pub-id-type="custom">history-1102</article-id><article-categories><subj-group subj-group-type="heading"><subject>Research Article</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="ru"><subject>ВИЗУАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="en"><subject>VISUAL STUDIES</subject></subj-group></article-categories><title-group><article-title>К вопросу определения границ документальности в современных художественных практиках: на примере анализа фильма Эрика Бодлера «Письма Максу»</article-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>Defining the documentary in сontemporary artistic practices. On the example of the film “Letters to Max” by Eric Baudelaire</trans-title></trans-title-group></title-group><contrib-group><contrib contrib-type="author" corresp="yes"><name-alternatives><name name-style="eastern" xml:lang="ru"><surname>Миронова</surname><given-names>Т. Ю.</given-names></name><name name-style="western" xml:lang="en"><surname>Mironova</surname><given-names>T. Yu.</given-names></name></name-alternatives><bio xml:lang="ru"><p>Татьяна Ю. Миронова, аспирант</p><p>109028, Москва, Покровский бульвар, д. 11</p></bio><bio xml:lang="en"><p>Tatiana Yu. Mironova, postgraduate student</p><p>bld. 11, Pokrovskii Blvd, Moscow, Russia, 109028</p></bio><email xlink:type="simple">taniamironova8@gmail.com</email><xref ref-type="aff" rid="aff-1"/></contrib></contrib-group><aff-alternatives id="aff-1"><aff xml:lang="ru"><institution>Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»</institution><country>Россия</country></aff><aff xml:lang="en"><institution>HSE University</institution><country>Russian Federation</country></aff></aff-alternatives><pub-date pub-type="collection"><year>2021</year></pub-date><pub-date pub-type="epub"><day>18</day><month>04</month><year>2022</year></pub-date><volume>1</volume><issue>9(2)</issue><fpage>240</fpage><lpage>251</lpage><permissions><copyright-statement>Copyright &amp;#x00A9; Миронова Т.Ю., 2022</copyright-statement><copyright-year>2022</copyright-year><copyright-holder xml:lang="ru">Миронова Т.Ю.</copyright-holder><copyright-holder xml:lang="en">Mironova T.Y.</copyright-holder><license xml:lang="ru" license-type="creative-commons-attribution" xlink:href="https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/" xlink:type="simple"><license-p>Данная работа распространяется под лицензией Creative Commons Attribution 4.0.</license-p></license><license xml:lang="en" license-type="creative-commons-attribution" xlink:href="https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/" xlink:type="simple"><license-p>This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.</license-p></license></permissions><self-uri xlink:href="https://history.rsuh.ru/jour/article/view/1102">https://history.rsuh.ru/jour/article/view/1102</self-uri><abstract><p>Документ становится одним из ключевых инструментов современных художников при работе с историей и памятью. Поиск различных способов репрезентации прошлого приводит художников к изучению собственных семейных и личных архивов или же заставляют обращаться к документальным материалам в музеях, местах памяти и исторических архивах.</p><p>Таким образом, в пространство современного искусства попадает хроника, семейные фотографии или найденные на блошиных рынках личные письма. В процессе художественной работы документы трансформируются, и то, что не представляло интереса с точки зрения истории, может стать источником художественной работы. Возникают вопросы: что происходит с документальным материалом в пространстве современного искусства? И каковы границы документальности как части художественной практики? В какой ситуации документ может лишиться своего статуса, а когда материал, не представляющий интереса с точки зрения истории, может трансформироваться в важное свидетельство? Эти вопросы затрагивают многие художники, использующие документы для осмысления истории и памяти.</p><p>В этой статье будет рассмотрен фильм французского художника и режиссера Эрика Бодлера «Письма Максу», основанный на переписке художника с бывшим министром иностранных дел Абхазии Максимом Гвинджия. Особенность работы Бодлера в соединении разных типов документов: переписка, фиксирующая дружеские отношения между Бодлером и Гвинджия, и видео, которое снимал Бодлер во время своего путешествия в Абхазию. Соединение разного материала позволяет увидеть, как соотносятся между собой разные уровни работы с прошлым и где история личных отношений пересекается с вопросом осмысления истории места.</p></abstract><trans-abstract xml:lang="en"><p>Document has become one of the key tools of modern artists when working with history and memory. The search for different ways of representing the past leads artists to explore their own family and personal archives as well as museums and historical archives. Thus, chronicles, family photos and letters found on flea markets turn into a material for contemporary artists. Within the artistic work documents get transformed, so the things that are not relevant for historians can become important for artists. Questions arise: what happens to documentary material in the space of contemporary art? What are the boundaries of documentary as part of artistic practice? In what situation does a document lose its status, and when a material unimportant for historians can be transformed into important source for exhibitions? Many artists address these questions when working with memory and history.</p><p>This article focuses on the film “Letters to Max” by French artist and filmmaker Eric Baudelaire based on the correspondence with the former minister of Abkhazia Maxim Gvinjia. The specifics of Baudelaire’s work is in the juxtaposition of different types of documents: letters that Baudelaire and Gvinjia wrote to each other and video that Baudelaire shot during his travel to Abkhazia. Connection between different materials allows us to see how different dimensions of representation of the past correlate with each other.</p></trans-abstract><kwd-group xml:lang="ru"><kwd>современные художественные практики</kwd><kwd>память о прошлом</kwd><kwd>репрезентация истории</kwd><kwd>документ в современном искусстве</kwd><kwd>документальность</kwd><kwd>Эрик Бодлер</kwd></kwd-group><kwd-group xml:lang="en"><kwd>contemporary art practices</kwd><kwd>memory of the past</kwd><kwd>representation of history</kwd><kwd>document in contemporary art</kwd><kwd>documentary</kwd><kwd>Eric Baudelaire</kwd></kwd-group></article-meta></front><back><ref-list><title>References</title><ref id="cit1"><label>1</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Хирш 2016 – Хирш М. Что такое постпамять // Уроки истории. Мемориал. 2016 [Электронный ресурс]. URL: https://urokiistorii.ru/articles/chto-takoe-postpamjat (дата обращения 8 сент. 2021).</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Bopp, P. (2019), “Speaking, listening, seeing. The image of silence in the artwork of Esther Shalev-Gerz”, Guerres mondiales et conflits contemporains, vol. 276, issue 4, pp. 47–52.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit2"><label>2</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Bopp 2019 – Bopp P. Speaking, listening, seeing. The image of silence in the artwork of Esther Shalev-Gerz // Guerres mondiales et conflits contemporains. Vol. 276. Issue 4. 2019. P. 47–52.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Enwezor, O. (2007), in Archive fever. Uses of the document in contemporary art, International center of photography, New York, USA.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit3"><label>3</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Enwezor 2007 – Enwezor O. Archive Fever. Uses of the document in contemporary art. N.Y.: International center of photography, 2007. 285 p.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Goldsmith, L. (2014), “Letters to Max”, available at: https://cinema-scope.com/ spotlight/letters-max-eric-baudelaire-france/ (Accessed 3 Sept. 2021).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit4"><label>4</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Goldsmith 2014 – Goldsmith L. Letters to Max [Электронный ресурс]. URL: https://cinema-scope.com/spotlight/letters-max-eric-baudelaire-france/ (дата обращения 3 сент. 2021).</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Hirsch, M. (2016), “What is postmemory”, in Uroki istorii. Memorial, available at: https://urokiistorii.ru/articles/chto-takoe-postpamjat (Accessed 8 Sept. 2021).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit5"><label>5</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Markowska 2015 – Markowska A. Can a definition of art limit itself to the wish to reconstruct the world based on better principles // Sustainable art facing the need for regeneration, responsibility and relations / Ed. by A. Markowska. Warsaw; Toruń, 2015. P. 9–20.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Markowska, A. (2015), “Can a definition of art limit itself to the wish to reconstruct the world based on better principles”, in Markowska, A. (ed.), Sustainable art facing the need for regeneration, responsibility and relations, Warsaw, Toruń, Poland.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit6"><label>6</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Mourinha 2014 – Mourinha J. The Impossible utopias. A conversation with Éric Baudelaire about “Letters to Max” [Электронный ресурс]. URL: https://mubi.com/notebook/posts/the-impossible-utopias-a-conversation-with-eric-baudelaire-about-letters-to-max (дата обращения 3 сент. 2021).</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Mourinha, J. (2014), “The impossible utopias. A conversation with Éric Baudelaire about ‘Letters to Max’ ”, available at: https://mubi.com/notebook/posts/theimpossible-utopias-a-conversation-with-eric-baudelaire-about-letters-to-max (Accessed 10 Sept. 2021).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit7"><label>7</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Perry 2016 – Perry R.E. Holocaust hospitality. Michal Rovner’s living landscape at Yad Vashem // History &amp; Memory. 2016. No. 28 (2). P. 89–122.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Perry, R.E. (2016), “Holocaust hospitality. Michal Rovner’s living landscape at Yad Vashem”, History &amp; Memory, vol. 28, no. 2, pp. 89–122.</mixed-citation></citation-alternatives></ref></ref-list><fn-group><fn fn-type="conflict"><p>The authors declare that there are no conflicts of interest present.</p></fn></fn-group></back></article>
