historyВЕСТНИК РГГУ. Серия «Литературоведение. Языкознание. Культурология»RSUH/RGGU Bulletin: “Literary Teory. Linguistics. Cultural Studies”, Series2073-6355RSUH10.28995/2073-6355-2018-8-97-111history-589Research ArticleВИЗУАЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯVISUAL STUDIES“Pink Floyd – The Wall”: зритель и коллективная память“Pink Floyd – The Wall”. Viewer and the collective memoryПатраковАльберт П.PatrakovAlbert P.

аспирант;

Москва, 125993

postgraduate student;

bld. 6, Miusskaya sq., Moscow, 125993

stachelschweine@gmail.comРоссийский государственный гуманитарный университетРоссияRussian State University for the HumanitiesRussian Federation2018180220190897111Copyright © Патраков А.П., 20192019Патраков А.П.Patrakov A.P.Данная работа распространяется под лицензией Creative Commons Attribution 4.0.This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.https://history.rsuh.ru/jour/article/view/589

В статье ставится вопрос о способе представления популярной музыки как формы коллективной памяти. В качестве источника исследуется кинофильм «Роджер Уотерс: Стена» с точки зрения заданных в нем режимов восприятия. В фильме соединяются два типа нарратива: наряду с кадрами концертного события, показывается также реальное свидетельство, связанное с личным опытом и биографией музыканта. Для понимания кино и концертного события недостаточно поверхностного взгляда, но также требуется и читательское видение, позволяющее интерпретировать их с различных ракурсов, включая исторический, философский и политический контексты. Смысл кино и концерта остается нераскрытым перед зрителем, если не рассматривать его через призму таких текстов, как «Истоки тоталитаризма» Х. Арендт или романа-антиутопии «1984» Д. Оруэлла. Важным звеном в культурной коммуникации оказывается не столько индивидуальный опыт автора фильма, сколько обращение к коллективной памяти. Концерт как способ работы с коллективной памятью в данном случае является одним из заданных режимов видения, как альтернативный взгляд на послевоенное время, близкий к опыту покаяния, или к преодолению таких качеств, которые связаны с имперским самосознанием.

This article is about the representation of popular music as a form of collective memory. As a source, the film “Roger Waters: The Wall” is examined from the point of view of the modes of perception set in it. In the film, two types of narrative are combined: along with the excerpts from the concert event, real evidence it also shows, a real evidence connected with the personal experience and biography of the musician. Understanding the cinema requires not only a superficial glance, but also readers’ vision is also required, which allows to interpret them from different perspectives, including the historical, philosophical and political contexts. The movie and concert meaning remains undisclosed for the viewer, if not viewed through a prism of texts such as H. Arendt’s “The origins of Totalitarianism” by H. Arendt and “1984” by G. orwell. An important meaning in cultural communication is not so much an individual experience of the author of the film but an appeal to the collective memory. The concert as a method for appealing to the collective memory, in this case, is one of the preset modes of vision, as an alternative view of post-war time, close to repentance experience of repentance, or to overcoming those qualities that are associated with imperial self-consciousness.

популярная музыкакиноконцерткультурная коммуникациязрительколлективная памятьпрогрессивный рокpopular musiccinemaconcertcultural communicationviewercollective memoryprogressive rockReferencesJenkins Ph. Bricks in the Wall: An Interpretation of Pink Floyd’s The Wall // The Berlin Wall / Ed. by E. Schürer, M. Keune, Ph. Jenkins. New York: Peter Lang, 1996. 388 p. (Studies in Modern German Literature)Jenkins P. Bricks in the Wall: An Interpretation of Pink Floyd’s The Wall. V: Schürer E., Keune M., Jenkins Ph., ed. The Berlin Wall. New York: Peter Lang Publ.; 1996. 388 p. (Studies in Modern German Literature)Hobsbawm E.J. Industry and Empire: The Birth of the Industrial Revolution. New York: The New Press, 1999. 411 p.Hobsbawm E J. Industry and Empire: The Birth of the Industrial Revolution. New York: The New Press, 1999. 411 p.Ottelin N. Loneliness and totalitarianism in the Wall: Political analysis of Roger Waters’ the Wall. Jyvaskyla: Univ. of Jyvaskyla, 2017. 130 с.Ottelin N. Loneliness and totalitarianism in the Wall: Political analysis of Roger Waters’ the Wall. Jyvaskyla: Univ. of Jyvaskyla Publ.; 2017. 130 p.Арендт Х. Истоки тоталитаризма. М.: ЦентрКом, 1996. 672 с.Arendt H. origins of the totalitarianism. Moscow: TsentrKom Publ.; 1996. 672 p. (In Russ.)Яусс Х.-Р. История литературы как провокация // Новое литературное обозрение. 1995. № 12. С. 34–84.Jauss H.-R. Literary History as Provocation. Novoe literaturnoe obozrenie. 1995;12:34-84. (In Russ.)Бердяев Н.А. О назначении человека: Опыт парадоксальной этики. М.: АСТ, 2006. 208 с.Berdyaev NA. on the human destiny. Experience of paradoxical ethics. Moscow: AST Publ.; 2006. 208 с. (In Russ.)Маббетт Э. Полный путеводитель по музыке “Pink Floyd” / Пер. с англ. С. Резаева. М.: Евразийский регион, Локид, 1997. 200 с.Mabbett A. A complete guide to music “Pink Floyd”. Moscow: Evraziiskii region Publ.; Lokid Publ.; 1997. 200 p. (In Russ.)Шаффнер Н. Блюдце, полное секретов: Одиссея «Пинк Флойд». М.: Изд-во Сергея Козлова, 1998. 200 с.Shaffner N. Saucer full of secrets: “Pink Floyd” odyssey. Moscow: Izdatel’stvo Sergeya Kozlova Publ.; 1998. 200 p. (In Russ.)Фишер-Лихте Э. Эстетика перформативности. М.: Канон+, 2015. 320 с.Fisher-Lichte E. The Transformative Power of performance: A New Aesthetics. Moscow: Kanon+ Publ.; 2015. 320 p. (In Russ.)

The authors declare that there are no conflicts of interest present.